LA MUSICA SANA EL ALMA

Especialista en "Efecto Mozart" explica cómo utilizar ciertos sonidos cuyo efecto es positivo para el cuerpo humano.SUSAN ROJAS
Ventajas de escuchar a Mozart

"El Efecto Mozart" es uno de los nueve libros escritos por Don Campbell, investigador norteamericano que, según precisa el musicoterapeuta Sergio Polansky, "ha estudiado muchísimo todos los beneficios que tienen ciertas obras de Mozart cuando son empleadas en determinadas circunstancias".
Las conclusiones de Campbell apuntan a la estructura "armónica y musical" del compositor austriaco, que "también utiliza ciertas notas, sonidos y armonías en una tesitura que son en promedio más agudas. Se supone que estas frecuencias musicales tienen un efecto sobre la corteza cerebral, y ahí es donde se producen los distintos resultados", explica Polansky.
Agrega que los beneficios son incontables, sobre todo durante el embarazo cuando "la música tiene un efecto nutritivo y proporciona al bebé ciertos efectos que le permiten después, cuando nace y cuando se va desarrollando, tener mayor facilidad y rapidez en su desarrollo sicomotor, y en ir logrando las distintas habilidades".
Además, durante el período escolar estos niños "resuelven mucho más rápido los problemas, por ejemplo de tipo espacial y tienen un coeficiente intelectual más alto. Eso es algo que está científicamente demostrado en muchos casos".
Otra ventaja de la obra de Mozart es que no distrae de la labor que se realiza. Por eso, Polansky destaca que es posible escucharlo mientras se estudia, se hacen tareas o se trabaja, lo que no sucede con otros compositores.

VERSUS METALLICA

- Así como Mozart origina efectos positivos, ¿existe música que provoque lo contrario?
"En general, la música de heavy metal y el rock progresivo no es de lo más recomendable. Aunque a la juventud le pueda gustar mucho, terapeúticamente es bastante contraindicado porque -se ha comprobado científicamente- producen un gran caos sobre la estructura molecular de los líquidos del ser humano, y concretamente sobre el agua. Imagínate el efecto que puede tener sobre el cuerpo, que en un 70 por ciento está formado por líquidos. Con la música selecta, de Bach o Bethoven, por ejemplo, se logra una figura geométrica armónica, perfecta, como un diamante".

Terapia holística

Jaime Hales y Humberto Maturana son algunos de los invitados a las conferencias y talleres que organiza el Centro de Capacitación France Limitada. Su director, Carlos Rivero, explica que la idea es entregar una visión holística a través de "personajes que están relacionados con el desarrollo del espíritu".
"Vemos que nuestra sociedad está en una situación muy estresada y pensamos que esta visión ayuda a la gente a mirar el mundo de una forma más positiva", agrega Rivero. En esa línea se enmarca la exposición de Sergio Polansky que se realizará el domingo 27 de noviembre, de 18.30 a 21.30, en el Hotel Gala de Viña del Mar. Las informaciones están disponibles en Esmeralda 940, oficina 124, Valparaíso, y en el teléfono 253711.

En los años 50 del siglo XX, un grupo de estudiantes norteamericanos comprobó que sus resultados en los exámenes mejoraban notablemente si antes escuchaban a Mozart durante algunos minutos. Así empezaron las investigaciones sobre las obras del compositor austriaco y sus consecuencias en las personas. Y así también empieza la historia de Sergio Polansky para explicar cómo es posible sanar con sonidos.
Polansky es musicoterapeuta, lo cual significa que utiliza la música para tratar determinados problemas del cuerpo humano. Desde ciertos malestares físicos hasta el peor estrés laboral, asegura que muchos problemas pueden resolverse con la dosis exacta de la obra apropiada. "Lo que ocurre es que la música es vibración que actúa sobre el cerebro, principalmente sobre la corteza cerebral", explica.

- Concretamente, ¿cuáles son sus efectos sobre el cerebro?
"Es ahí donde se producen una serie de sustancias químicas que serían las responsables de, en primer lugar, producir un reforzamiento del sistema inmunológico. Además, se está investigando que ciertas frecuencias de sonido generan nuevas conexiones neuronales".

- ¿Eso sólo pasa con las obras de Mozart?
"No, por eso es importante no pensar que es el mago. Hay muchos compositores que se están estudiando, lo que pasa es que con Mozart se han hecho más experiencias. No quiero ser tajante, en el sentido que hay excepciones, pero en general sus obras no tienen mayores contraindicaciones. La otra cosa muy interesante es que es una música muy fácil de digerir, llega prácticamente a casi todo tipo de público. Es muy simple, liviana, fresca y estimulante, transmite alegría. La gran mayoría".

COSTUMBRES ANCESTRALES

Polansky lleva diez años dedicado a la musicoterapia, aunque ya a los seis estudiaba acordeón, y después piano y órgano. Más tarde se fue de gira con sus grupos por Chile y España; siendo tecladista acompañó a artistas como Estela Raval y Camilo Sesto, además de pasar varios años en la orquesta del Festival de Viña del Mar. Recorrió Estados Unidos con los Huasos Quincheros y, durante los 70, participó en algunos programas de televisión.
Fue entre la interpretación de música popular bailable y litúrgica que empezó a notar el poder de los sonidos. "En el fondo, me di cuenta que con determinada música podía producir un determinado efecto y, con otra, el efecto contrario", recuerda ahora convertido en terapeuta. Se trata de una nueva etapa que le ha dado muchas satisfacciones, pues "es como redescubrir la verdadera esencia de la música, que es sanar el alma".
Una vez que profundizó el tema en Argentina, Brasil y Estados Unidos, empezó a compartir sus conocimientos. Ha trabajado con el Ministerio de Salud y en el área de la educación capacitando funcionarios, además de exposiciones abiertas al público. El próximo domingo 27, realizará un taller-conferencia en el Hotel Gala de Viña del Mar, donde detallará esta disciplina originada en la antigüedad cuando, por ejemplo, "el rey David tocaba el arpa para calmar a Saúl, porque las notas tenían un efecto muy sedante".

- Pero hasta ahora no había evidencia científica.
"Claro, eso ya es más reciente. Entonces, se trata de poner herramientas, que se vienen utilizando desde tiempos y culturas muy antiguas, en manos del hombre actual, que trabaja y está muy estresado, con mucha ansiedad, muy agotado. Herramientas simples, sencillas, técnicas".

- ¿Por ejemplo?
"Por ejemplo, cómo utilizar la voz para aliviar tensiones en determinadas zonas del cuerpo".

VOZ QUE RELAJA

- ¿Cómo puede desestresar la propia voz?
"Emitiendo determinados sonidos que van a tener una resonancia sobre determinadas zonas del cuerpo que la persona necesite. Si de repente estás con mucho cansancio mental, vamos a practicar sonidos para aliviarlo con la propia voz y sin tener conocimientos musicales. Esto es para todo público, cualquiera lo puede hacer. Es una herramienta muy útil para incorporar a la vida cotidiana".

- O sea, si me duele la cabeza mientras trabajo...
"Yo te voy a enseñar determinado ejercicio que te va a aliviar ese dolor. Es algo que puedes hacer en el mismo trabajo y toma poco tiempo".

- Es una gran solución, entonces.
"Una gran solución y una gran ayuda. Y barata, que es lo más importante".

- ¿Qué otras herramientas se pueden usar?
"Hay ciertas grabaciones que se pueden adquirir en el mercado, y voy a ofrecer algunas propias el mismo día de la conferencia, tipos de música y ejercicios. También hay una técnica muy interesante, que se llama 'de la escucha consciente', para meditar con música; muy fácil y al alcance de todas las personas. Porque muchos piensan que para la meditación se requieren grandes conocimientos o prácticas, pero esta es una técnica muy simple que permite lograr una gran armonía mental y emocional".

- ¿Ese es el objetivo de la musicoterapia?
"Mayor bienestar, mejorar autoestima, lograr un mejor estado anímico porque las personas andan muy decaídas hoy por hoy. La idea es que después de esta conferencia salgan con herramientas que les permitan mejorar su calidad de vida".

MUSICA Y MEDICINA

- Además de lo que ha adelantado, ¿qué se puede encontrar en su conferencia?
"Lo que más me interesa es que la gente tenga una experiencia, que en la práctica viva el efecto del sonido y de la música".

- Aparentemente en Chile no se conoce mucho sobre el tema.
"Tengo confianza que también nuestro país pueda incorporar el uso de la música como una herramienta para ayudar a mejorar nuestra calidad de vida. En otros países veo cómo la medicina tradicional trabaja a la par con la musicoterapia".

- ¿Algún ejemplo interesante?
"Donde se ha desarrollado bastante es en Turquía, hay unos hospitales que trabajan en base, exclusivamente, al efecto de la música. Si un paciente llega enfermo del hígado lo internan y le hacen un tratamiento haciéndole escuchar ciertos sonidos especiales, ciertas armonías que se ha determinado que tienen un efecto preciso para el hígado".

- Volviendo a nuestro caso, aquí tampoco se considera la contaminación acústica.
"En el fondo es que la gente tome conciencia, de manera que empecemos a cuidar más el ambiente sonoro. Imagínate el efecto que puede tener sobre el rendimiento de la gente que trabaja, se reducirían muchísimo las licencias. Pero si está comprobado que la contaminación acústica tiene un efecto directo, y es más dañina que la ambiental y más peligrosa porque no la vemos".

- ¿Y los chilenos tenemos conciencia?
"No hay todavía una conciencia real sobre el tema, la gente toca la bocina en cualquier parte, no hay ningún respeto en los edificios, en los lugares públicos, sobre el nivel de música que se utiliza. A la gente le importa un pepino. No hay mucha reglamentación todavía en este país".

- Tampoco hay mucha gente que esté usando música como terapia.
"No, menos todavía".

MEJOR QUE EL VALIUM

- ¿Por qué puede resultar útil la musicoterapia?
"Yo siento que cada vez es más necesario ayudar, porque el ritmo de vida de este minuto en la ciudad es verdaderamente caótico. Las personas están con un nivel de tensión y de angustia creciente, si no utilizan algún tipo de herramientas, esto va a llevar a una crisis cada vez mayor, va a ser insostenible, la agresividad va a ir en aumento. Por lo tanto, recomiendo urgentemente la música como una herramienta para poder bajar este nivel de tensión que se está viviendo".

- ¿Qué otro uso se puede dar a la musicoterapia?
"Se puede utilizar, además de todo el período del embarazo, en las salas de parto, en pabellones quirúrgicos. Se ha empleado con muy buen resultado como sedante para tratar quemaduras, que son muy dolorosas; se ha comprobado incluso que es más efectivo que los calmantes que dan los médicos, que 10 minutos de escuchar una obra musical adecuada permite una relajación y un alivio mucho más efectivo que 10 miligramos de valium".

- ¿Y cómo saber cuál es la pieza musical adecuada para cada caso?
"Hay estudios. Hay obras de Mozart, por ejemplo el Concierto para Flauta y Arpa es una obra que produce mucha tranquilidad. Otra es la obra que usa Televisión Nacional para dar el tiempo, el famoso Concierto número 21 para Piano y Orquesta".

extraido de El Mercurio de Valparaiso. (Internet)

PROPONEMOS TRANSFORMAR EL DOLOR EN UNA FUERZA CREADORA

ENTREVISTA: JEAN PIERRE KLEIN Creador de la arteterapia

Entrevista realizada por el diario EL PAIS de España en fecha que se detalla.
"Proponemos transformar el dolor en una fuerza creadora"
JUNE FERNÁNDEZ - Bilbao - 12/07/2007

Frente a los frustrantes intentos de olvidar los traumas o erradicarlos, la arte terapia propone transformarlos en algo positivo: una fuerza creadora con la que la persona con dificultades físicas, psíquicas o sociales trabaja sobre su patología. El psiquiatra Jean Pierre Klein (1939, París) ha conciliado así su profesión y con su pasión: el arte y, en concreto, la dramaturgia. En los años ochenta puso en marcha en París el Instituto Nacional de Expresión, Creación, Arte y Transformación (INECAT), y fundó la asociación internacional de Arte y Terapia. En 1998 abrió la escuela de Arteterapia de Barcelona, donde ha impulsado una maestría junto con la Universidad de Vic. Klein, autor de libros como Arteterapia, una introducción, participó ayer en el curso Arte y Creatividad: reflejos de la mente, organizado por la Universidad del País Vasco y el Museo Guggenheim.
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"Los problemas son pruebas con las que enriquecer la vida. No se trata de expulsarlos a modo de exorcismo"
"Nosotros trabajamos con enigmas, sabemos que llegamos a problemas profundos, pero no sabemos a cuáles"
El abanico de patologías que trata la arteterapia es infinito: discapacidades, autismo, anorexia, drogodependencias, abusos sexuales, depresión, angustia al final de la vida y problemas de integración social. Los arteterapeutas, señala Klein, han de reunir tres requisitos indispensables: ser profesional de la salud, psicólogo o trabajador social; ser artista o tener cierta sensibilidad artística, y haber recibido una formación específica en arteterapia. Realizan terapias individuales, pero también intervienen como mediadores en barrios marginales, escuelas conflictivas, cárceles u hospitales psiquiátricos.
Según el tipo de problema a tratar y las características de la persona, propone una disciplina artística, desde artes plásticas a música, teatro, danza o literatura. A través de ella, el paciente trabaja sobre su problema, y lo convierte en un aliado. "Los problemas son pruebas con las que enriquecer la vida. No se trata de expulsarlos a modo de exorcismo. Dicho de manera coloquial, convertir la mierda en fertilizante", explica Klein.
La obra es un medio con el que tratar el problema de una manera indirecta, menos agresiva que otros tratamientos. "El adolescente conflictivo plasma la violencia de su vida en sus obras. Así, trabaja su violencia como un juego, sin riesgos en la vida real", recalca. La producción artística permite crear metáforas sobre el problema. "El ejercicio de destrozar materiales y hacer una escultura con ellos simboliza la posibilidad de sacar algo bello de lo roto: destruir para construir", explica.
Las anoréxicas y las bulímicas, por ejemplo, trabajan sobre sus cuerpos mediante las artes plásticas porque el teatro y la danza, en los que hay que exhibirse, resultan agresivos. Una práctica habitual es hacer un collage con fotos de revistas, convirtiendo a las modelos en monstruos de formas y proporciones imposibles. Esa sutileza convierte al método en una opción eficaz para personas con dificultades para verbalizar los problemas y para tratar a quienes se nieguen a recibir terapia. "No se trata sólo de expresar", matiza. "Expresar alivia, pero crear transforma".
Esta terapia alternativa cuestiona los roles tradicionales del terapeuta y el paciente. "No hablamos de pacientes sino de personas: sujetos activos que crean. El terapeuta", recalca, "les acompaña en el proceso de transformación". Klein se muestra escéptico hacia la efectividad de otras disciplinas similares, como la musicoterapia, en las que el paciente es un mero receptor. "Escuchar música relajante es equivalente a tomar un somnífero. Una depresión no se cura prescribiendo música alegre o induciendo a pintar soles, porque hay demasiada distancia entre el estímulo y la situación vital".
Además, destierra dos mitos que hasta ahora no cuestionaban ni las terapias alternativas. Por una parte, al arteterapeuta no le interesa diagnosticar la patología. "Lucho contra la pretensión de los psiquiatras de ostentar el saber absoluto. Nosotros trabajamos con enigmas, sabemos que llegamos a problemas profundos pero no sabemos a cuáles. Prefiero figurar de manera indirecta la patología y ver qué hay más allá que hacer afirmaciones sobre ella", argumenta. El segundo tópico es que la persona tiene que ser consciente de su problema. "He comprobado que muchos se han curado trabajando de manera indirecta, y a la vez veo cómo personas con un alto nivel de conciencia son incapaces de hacerlo", aclara. Una experiencia que lo demostró, narra, fue el trabajo con estudiantes violentos de barrios franceses, que utilizaron como medio de transformación la escritura creativa. "Todos ellos fueron reintegrados", afirma.

EL ARTE COMO FACILITADOR EN EL PROCESO DE AUTOSANACION

¨ La imaginación es la más importante de las facultades que poseemos. Puede ser nuestro mayor recurso o nuestro más formidable enemigo, y es también la que nos permite discernir las posibilidades y las opciones que se nos presentan. ¨
Pat B. Allen

Por tanto, trabajar la imaginación y darle un espacio preponderante es nuestras vidas nos permite abrazar aquello que nuestra alma siente de una manera numinosa. Explorar el rio profundo del alma nos permite ver la vida con nuevos colores y nuevos matices, honrando nuestro ser sagrado y el espacio interno donde somos Uno con el Todo , de esa manera nos volvemos íntegros e integrados en todos los aspectos de nuestra vida y dejamos de estar fragmentados en niveles diferentes donde el cuerpo y el alma establecen una lucha de poder por la supremacía del más hábil o el más fuerte, dejamos de escindirnos en una búsqueda de nunca acabar que nos lleva a perder poder en el viaje infructuoso hacia el encuentro del poder puertas afuera.

El poder se halla dentro y la llave de esa puerta sólo puedes encontrarla en tu interior y es allí donde el arte toma un papel de relevancia, ya que nos permite ponerle colores y formas a aquello que tememos, que ansiamos, a aquello que enciende nuestra alma o aquello que hace ruido en nuestro interior, nos da la posibilidad de explorar el interior de una manera casi lúdica permitiendonos abrirnos a un mundo infinito.
Como tal a la Imaginación se la cultiva y se la alimenta con nuevos saberes, con nuevas circunstancias y nuevas posibilidades de acción , como expresa Suzi Gablik: ¨Lo que estamos aprendiendo es que para cada situación de nuestras vidas hay una pauta de pensamiento que la precede y la mantiene. De modo que las pautas coherentes que sigue nuestro pensamiento crean nuestra experiencia. Al cambiar nuestra forma de pensar, cambiamos la experiencia...El paso fundamental consiste en confrontar nuestras verdaderas convicciones.¨

El arte es una vía para conocer lo que en verdad creemos. Se ha comprobado que en lo que respecta a tratamientos para la cura del cáncer y demás enfermedades son fundamentales para el exito o no del tratamiento las creencias que el paciente tenga respecto de sus dolencias, es decir es la imaginación y la creencia lo que establece los resultados positivos mas allá de la medicación o el tratamiento establecido.

Esto nos lleva a considerar que es fundamental saber qué creemos lo cual nos pide un buceo profundo de nuestro ser para determinar, sondeando miedos y resistencias, cuáles son nuestras verdaderas creencias, de esta manera, podemos atrevernos a cambiar los modos para evolucionar y producir cambios en nuestros paradigmas de una manera profunda.

DONDE LOS COLORES TOMAN LA PALABRA

Entender el Arte como el facilitador ante una circunstancia X donde las palabras se quedan mudas y los colores se tiñen de sensaciones para poder visualizar aquello que habla por dentro, aquello a lo cual no podemos nombrar sin deternos en elucubraciones subjetivas, alli es donde el color y la forma toman la posta y se ubican en el lugar exacto donde el alma reconoce aquello que la sana, donde se vuelve a ser de algun modo niños como cuando queriendo contar algo lo dibujabamos para mostrarselo a los grandes.
Podemos recuperar ese espacio a traves del Arte , podemos poner colores y formas a lo que sentimos y tambien podemos cambiarles el final a todos los cuentos, podemos crear y recrear, podemos imaginar y hacer realidad desde el saber, ya que sólo se puede transformar aquello que se conoce, por eso, para despertar a un mundo iluminado y colorido qué mejor que dejarnos llevar por los pincelos, los colores y las formas y descubrir aquello que anhelamos desde el fondo de nuestro ser.
Les propongo algo: la próxima vez que un sentimiento se apodere de ustedes, sea cual fuere, rabia, frustración, desconsuelo, alegria, incertidumbre, prueben conectarse con los que les pasa desde otro lugar , prueben hacerse preguntas tales (y ponerlas en practica claro esta!)
¿Que forma tiene lo que estoy sintiendo?
¿Cual es el color de esta emocion?
Despues prueben jugar con los colores y las formas... y despues me cuentan!

EL POR QUÉ DE CRISALYDA

El nombre Crisalyda nació de un brainstorming con mi querida amiga Graciela (Gracias Gra!!) , mientras yo me encontraba tratando de dar nombre al conjunto de técnicas que aunara tiempo atrás con el fin de desarrollar la creatividad y aumentar la intuición.
Dicho sea de paso en el largo camino que llevo recorrido en la eterna busqueda de la armonia y el bienestar he realizado cursos de Chamanismo, de Tarot Madrepaz, de Reiki, de Magnified, de Tarot Marselles, de Creacion de la Realidad, de Coach Ontologico y la carrera de Arteterapia, reuniendo ésta ultima mucho de lo que siempre soñé: poder ayudar al otro a desarrollarse en tanto individuo integro e integrado, asumiendo sus potencialidades y potenciando sus capacidades, pudiendo expresarse de manera integral, desarrollando su creatividad, no sólo en la creación artistica sino también en la creación cotidiana de su propia vida. A través del Arteterapia se aprende a descorrer el velo de los prejuicios y poder entrar de lleno en el lenguaje artistico que posibilita una comunicación interna con la propia intuición, una manera de ver y estar en el mundo desde un lugar proactivo y autogenerador de recursos, asimismo cuando decidi reunir todo lo aprendido con el fin de crear algo propio, descubri que es cuando nos conectamos con el interior y desde alli salimos al mundo, que lo hacemos desde un lugar más presente, de manera de tomar las riendas de nuestras propias vidas pudiendo crear y crearnos a nosotros mismos desde un lugar de absoluta armonia.
Bueno, como verán, hasta aqui el como y el porque, Crisalyda es ni más ni menos que eso, es decir, mientras pensaba en un nombre que representara estas técnicas pensé en la Mariposa, como símbolo por excelencia de la Transformación y yendo un paso más atrás el nombre Crisalyda surgió del estado anterior a desarrollarse como Mariposa, del estado larvario, el estado de ninfa, donde la oruga crece y se desarrolla hasta estar preparada para poder abrir las alas y volar, como toda una Mariposa hecha y derecha.
Por lo tanto , las tecnicas Crisalyda son eso, ni maás ni menos, un estado donde descubrir tus potencialidades, potenciar tus capacidades creativas , desarrollar tu creatividad, hacer crecer tu intuición para por fin, poder salir al mundo, libre, ágil y pleno de colores y extender tus alas en un vuelo sagrado hacia tu propio Ser.

CREER PARA CREAR

Si bien lo que da titulo a esta reflexión parece una repetición o hasta una verdad de perogrullo, contiene en realidad parte de un Secreto, compartido por muchos que aportan/aportamos al cambio profundo como especie en tanto cambio como forma de pensamiento, esto es cambiar la frecuencia vibratoria de un pensamiento para aportar otra, mas elevada y acorde a los nuevos tiempos y a los que vendran. De que se trata? de reemplazar el Ver para Creer por un CREER PARA VER, parece un juego de palabras? pues no lo es. El cambio intencional e intencionado de las mismas conlleva una verdad mas profunda y he ahi donde radica el misterio, si al antiguo paradigma de : si no lo veo no lo creo lo reemplazamos por si lo Creo (creencia) lo veo (resultado) llegando al si lo creo (tengo fe en ello) , lo creo (consigo crear, materializar aquello que crei). Tengamos esto en cuenta entonces cuando damos por sentado determinadas cosas u observamos en nuestras vidas aquellas cosas que nos dañan, hagamos introspeccion y pensemos que parte de nosotros esta creando esa realidad? y si no nos gusta lo que vemos , cambiemos la frecuencia vibracional a traves de un pensamiento amoroso y esperemos el resultado, y cuando veamos el cambio: demos a conocer el secreto a otros..que cuando seamos muchos los que obramos asi.. cuando muchos seamos los que estamos creando una realidad diferente y mejor la maravilla sucedera..como en la pelicula el Campo de los Sueños: ¨Si lo construyes , vendra ¨. Recordemos, si lo Creemos lo Creamos!!

LA ENERGIA SIGUE AL PENSAMIENTO

....Y agregaria: la materia sigue a la energia! Esto es por cuanto debemos tomar conciencia de la importancia fundamental de aquello que pensamos ya que eso mismo veremos reflejado en lo material de nuestro cotidiano. De donde surge esto? pues, de la Ciencia, ni mas ni menos, si si aquella otrora tan separada de lo espiritual y del cambio del paradigma, pues si, resulta que ahora ha debido no solo reconocerlo sino que viene a comprobarlo. Como es esto? pues, veran segun pruebas de laboratorio el poder del pensamiento es capaz de modificar la realidad y crear aquello en lo que piensa con solo poner su intencion y su atencion en ello! increible verdad? pues..y si lo intentamos??? recuerden... lo semejante atrae lo semejante..y buenos pensamientos solo pueden crear una maravillosa realidad. Por lo tanto, esta es una invitacion a descubrir el maravilloso mundo de la Creacion Conciente!!..

TECNICAS DE ARTE TRANSFORMATIVO

Quiero presentarles estas herramientas que vengo gestando hace tiempo, ha llegado el momento de echarlas a volar para que encuentren lugar donde dejar su semilla de despertar.

CRISALYDA: TECNICAS DE ARTE TRANSFORMATIVO

Las Técnicas de Arte Transformativo se valen de distintos saberes aunados en pos de la expresividad como recurso terapeutico, un espacio de reflexión y creación mediante el cual el arte se vuelve protagonista y se suma a distintas técnicas, saberes, terapeuticas a fin de alcanzar el equilibrio y la autenticidad como ser Integro.

Valiendonos de saberes ancestrales (Ejercicios de manejo de energía, Chamanismo,Gemas, Respiración conciente, Prácticas Cuánticas, Mandalas, Mudras, Meditación en Movimiento,Tarot etc.) de herramientas del Coaching Ontológico y de la Arteterapia he creado esta técnica que nos permite sacar lo mejor de nosotros mismos, viviendo una vida más presente, más integrada, en suma , una vida mas plena.

El ARTE COMO CAMINO: La suma de todas las potencialidades

….Y asi fue como un dia necesité reunirlas a todas, ponerlas a convivir a fuego lento. Remojando las penas de unas con las ironias otra, siendo y cediendo en cada grieta de vida una y mil voces, una llanura, a veces un ocaso citadino , otras un mar enfurecido.
Todas y aquellas que fueron, las que no son más, las que no volverán a la vida ni aunque las maten, las que son y serán, las nuevas , las antiguas, que asoman a veces en domingos desolados ( todos los armarios guardan tumbas que casi nadie visita) a veces gritan los soles, otras veces se acostumbra la mas nueva de las viejas a beberse la vida sin edulcorante, como si el amargo sabor de la incertiudumbre le complaciera la parte de intrepida que le descose su alma.
Otra veces se calza los zapatos rojos de vivir y se larga a la aventura (generalmente en esas ocasiones se hace un tiempo para volver a enamorarse) después, el circulo, el principio sin fin , el nirvana, un mantra, los peñascos, los horóscopos y esa rosa que aun recuerda que no es tarde nunca para recuperar el instinto.
Y asi es que, desde todas las mujeres que soy y que fui, decidí crear este espacio, ponerle voces a ciertos sentires, ponerle colores a las voces y seguir descubriendo, y demostrando que el Arte es el gran posibilitador y facilitador de procesos cuando dejamos que los colores y las sensaciones nos pueblen los sentidos.
Los invito a todos a calzarse los zapatos rojos y a ver la vida como un lienzo en blanco.
...Un lienzo donde plasmar aquello que anhelen y por que no..hacerlo realidad.

¿ Cuál es la textura que los identifica ?